Barkitecture, Book-wrapt, Cottagecore... Se não tem a menor noção do que significam essas palavras, vem com o BlogObraPrima.com entender do que se trata.
Se tem uma coisa que a pandemia não desacelerou foi o design de casa. À medida que esses espaços evoluíram, também evoluiu a linguagem que usamos para descrevê-los. Vamos dar uma olhada nas tendências – e terminologia moderna – predominantes no design de interiores, hoje.
Uma biblioteca doméstica em Marfa, Texas, decorada por Jeffrey Bilhuber, com arquitetura de Annabelle Selldorf. Foto: William Jess Laird
Barkitecture
A posse de animais de estimação tem aumentado drasticamente, atingindo recordes históricos da população que vive ao lado de um amigo peludo. Com isso, veio uma avalanche de roupas chiques para cães, acessórios e, sim, itens domésticos bem projetados. Observando essa tendência, a estrela da HGTV e especialista em Riverbend Home, Taniya Nayak, cunhou o termo barkitecture. Camas para cães Dusen Dusen, casinhas de inspiração nórdica e até escadas de couro para cães de bom gosto estão entre os muitos produtos que se enquadram na categoria.
Book-wrapt (Embrulhado em Livros)
Em um artigo publicado no final do ano passado, a editora de design do The New York Times, Julie Lasky, examinou a palavra (inventada pelo autor Reid Byers) para uma casa dominada por livros: Book-wrapt. A biblioteca da casa é um projeto em constante evolução e que reflete de perto a personalidade de seu morador, tanto na seleção de livros quanto na forma como os volumes são apresentados. Eles estão organizados por cor ou por gênero? Exibido com lombadas expostas, criando um espaço dinâmico e cheio de cores, ou voltado para dentro para preservar uma sensação minimalista? “Ver uma sala inteira cheia desses livros realmente comunica uma vida interna muito rica”, diz Andrea Fisk, da Shapeless Studios, refletindo sobre sua experiência de usar prateleiras embutidas e cuidadosamente escolhidas nas propriedades que sua empresa projetou.
Broken-plan kitchen (Planta quebrada na
Meias paredes, divisórias de vidro e prateleiras são algumas das muitas ferramentas que permitem aos designers criar a chamada cozinha de plano quebrado. O layout, uma alternativa à antiga cozinha de plano aberto onipresente, está em alta ultimamente, procurado por sua capacidade de oferecer um pouco de reclusão em amplos espaços abertos. “Acho que criar mais separações é algo mais atraente para as pessoas ultimamente, mas ainda há um desejo de abertura, luz e leveza”, diz Fisk. Ela viu um aumento nos pedidos de projetos de planos quebrados de seus clientes. “[Em planos quebrados] você ainda pode ter a sensação de que está com sua família, mas pode estar fazendo suas próprias coisas na mesma vizinhança.”
Circular
O próximo passo de “reduzir, reutilizar e reciclar”, o design circular incentiva o uso e o design de bens que podem ser facilmente reaproveitados. Em vez de comprar uma cadeira nova quando uma sai de moda, o design circular imagina como essa cadeira pode ser atualizada para se adequar aos estilos atuais ou como seus materiais podem ser reutilizados diretamente para fazer algo novo. Caso em questão: a On & On Chair de Edward e Jay Osgerby para Emeco, um assento de café empilhável feito de materiais reciclados que foi projetado para ser reciclado novamente.
Vintage Meissen em exibição na casa de Wes Gordon e Paul Arnhold em West Chelsea. Foto: Stephen Kent Johnson
Cottagecore
Marcadamente menos zen do que Japandi (outro termo no novo léxico de design), mas com um compromisso semelhante com a sustentabilidade e a natureza, cottagecore é um movimento de design de tendência que coloca o aconchego em primeiro lugar. Tem certas semelhanças com o grandmillennialism, com os dois compartilhando uma apreciação pela decoração artesanal e padrões florais, embora os crentes cottagecore tendam a vê-lo mais como um estilo de vida do que mera decoração. Quando eles não estão decorando suas casas com flores secas e louças vintage, você encontrará entusiastas do cottagecore fazendo jardinagem, tricotando ou se aconchegando perto de uma lareira quente .
Grandmillennial
Sofás e tecidos florais, papel de parede ornamentado, porcelana fina e travesseiros com babados perfeitos são os padrões do estilo grandmillennial . O termo, cunhado em um artigo na House Beautiful, descreve a virada que muitos millennials (geração Y) fizeram em relação aos móveis e à decoração que seus avós teriam preferido. Os interiores da Grandmillennial são elegantemente aconchegantes e, com a inclusão de produtos vintage, a tendência se mostra sustentável à medida que mais e mais consumidores compram móveis usados.
A estética Japandi define um quarto sereno e ensolarado. Foto: Sam Frost
Japandi
Igualmente investida em funcionalidade e tranquilidade, Japandi é o movimento de design que combina os estilos de design japonês e escandinavo. Como na casa de Los Angeles projetada por Shanty Wijaya da Allprace Properties, os espaços Japandi enfatizam materiais sustentáveis como madeira recuperada, paletas de cores neutras e uma conexão perfeita com a natureza.
Playroom principles (Princípios da sala de jogos)
Sejam as maravilhas pastel do estilo Avant Basic ou os aromas persistentes da obsessão do kindercore de 2020, o jogo está em primeiro lugar em muitos lares em todo o país. Mas infantil não significa necessariamente infantil, e há muito espaço para adultos nos princípios do Playroom. Embora os discípulos do kindercore se apeguem a cores primárias ousadas e funcionalidade, o design neotênico se preocupa com formas inorgânicas caprichosas e se encaixa tão facilmente na categoria - mesmo que essas peças de mobiliário tendam a cores mais monótonas e estofados sem padrões.
Resimercial (Residencial)
Assim como os bairros estão mudando para facilitar a vida saudável, os escritórios estão mudando para melhorar a vida no trabalho. Isso envolve adicionar personalidade e calor a espaços maçantes ou institucionais, afastando-se das lâmpadas fluorescentes e em direção à iluminação suave e adicionando opções de assentos mais aconchegantes dentro do escritório. Essa tendência vem cozinhando há anos, mas à medida que voltamos ao trabalho no escritório, o conforto só se tornará mais uma prioridade.
Storied stuff (Coisas históricas)
Itens que falam de uma história pessoal estão se tornando cada vez mais centrais em nossos espaços de vida, seja uma pintura feita por um amigo, um cobertor feito à mão ou uma coleção de cerâmica, conforme Aaron Aujla e Emily Bode's Rockaway, designers de interior de Nova York. “É algo que atrai cada vez mais as pessoas hoje em dia, quando somos constantemente bombardeados com imagens das mídias sociais”, diz Fisk, da Shapeless Studios. Muitos destes espaços altamente curados “são muito bonitos, mas nem sempre têm um sentido pessoal e de acolhimento”, acrescenta. “Todo mundo está percebendo que não podemos viver nesta vida altamente curada e perfeitamente pitoresca o tempo todo.”
Fonte: AD PRO
Comments